{"id":52163,"date":"2022-08-30T16:54:01","date_gmt":"2022-08-30T14:54:01","guid":{"rendered":"http:\/\/www.artes-torino.it\/artes-vanchiglia\/?page_id=52163"},"modified":"2022-10-24T12:03:17","modified_gmt":"2022-10-24T10:03:17","slug":"mostra-internazionale-artes-2022-v-edizione","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.artes-torino.it\/artes-vanchiglia\/mostra-internazionale-artes-2022-v-edizione\/","title":{"rendered":"MOSTRA INTERNAZIONALE ARTES 2022 – V EDIZIONE"},"content":{"rendered":"
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    3. <\/a><\/li>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
    4. <\/a><\/li>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
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    6. <\/a><\/li>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/ol>\n\n\t\t\t\t
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      \n\t\n\t\t\n\t\t\t<\/span>\n\t\t\tPagina della Mostra\t\t<\/span>\n\t<\/a>\n<\/div>\n<\/div><\/div><\/div>

      LA V EDIZIONE | THE 5TH EDITION<\/h3>\n
      \n\t

      La Mostra Internazionale Artes<\/em> nasce con la finalit\u00e0 di promuovere l\u2019arte contemporanea, rendendola accessibile e fruibile a ogni tipo di pubblico attraverso l\u2019eliminazione di barriere con gli\/le artisti\/e, siano esse concettuali, emotive o generazionali. Con l\u2019edizione di quest\u2019anno l\u2019associazione rinnova tale volont\u00e0, confidando nel valore della trasmissione della cultura, dell\u2019ibridazione dei linguaggi e del contatto tra realt\u00e0 anche geograficamente distanti.<\/p>\n

       <\/p>\n

      The <\/em>Artes International Exhibition was created with the aim of promoting contemporary art, making it accessible to all types of publics through the elimination of barriers with artists, whether they are conceptual, emotional or generational. With this year\u2019s edition, the association renews this will, trusting in the value of the transmission of culture, the hybridization of languages and the contact between geographically distant realities.<\/em><\/p>\n

      \u00a0<\/em><\/p>\n

      Il presidente | The President<\/em> Jasch Ninni<\/strong><\/p>\n

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      Sedimentis<\/i>. Memorie di Stratificazioni<\/h3>\n
      Sedimentis. Memories of Stratifications<\/em><\/h5>\n

       <\/p>\n

      \u00c8 la prima volta che indosso i panni della curatrice per la Mostra Internazionale Artes; una splendida ed emozionante possibilit\u00e0 per la quale tengo a ringraziare sentitamente il Presidente dell\u2019associazione, Jasch Ninni, che mi ha guidata, sostenuta e incoraggiata per tutti i mesi precedenti la rassegna.<\/p>\n

      La scorsa edizione \u00e8 stata guidata dal tema Flussi e Oltre<\/em>; con l\u2019intenzione di approfondire e ampliare l\u2019argomento, quest\u2019anno si \u00e8 scelto come titolo e linea guida Sedimentis. Memorie di stratificazioni<\/em>.<\/p>\n

      I flussi, per loro stessa natura, nel corso del tempo generano sedimenti, agglomerati che cambiano la loro essenza in virt\u00f9 di ci\u00f2 che li attraversa. Come un fiume che trasporta i detriti sul suo letto, tutto assume nuove sembianze grazie all\u2019intersezione con ambienti limitrofi, generando felici ibridazioni ma, a volte, anche cesure e scontri. I sedimenti possono essere concreti: luoghi geografici, depositi materiali, realt\u00e0 che desiderano raccontare la loro esistenza attraverso elementi fisici accumulati nel tempo. Ma esistono anche stratificazioni mentali, depositi astratti; memoria collettiva e sociale sono solo due risultati di questi processi. In fondo anche noi stessi, con il nostro inconscio, bagaglio personale e origini famigliari, possiamo definirci il risultato di una lunga serie di stratificazioni.<\/p>\n

      Le opere in mostra, provenienti da tutt\u2019Europa oltrech\u00e9 dall\u2019intero territorio nazionale, inscenano sapientemente ciascuno di questi aspetti, talvolta compresenti, talaltra isolati e scandagliati nel dettaglio.<\/p>\n

      Come nelle precedenti edizioni, la Mostra ha mantenuto la struttura concorsuale con premi dedicati a ciascuna delle sezioni in gara: pittura figurativa, pittura astratta e scultura. La scelta delle opere vincitrici, seppur non semplice, si \u00e8 basata su un sistema il pi\u00f9 possibile oggettivo che ha previsto la somma dei voti espressi dalla giuria in apposite schede numerate, nelle quali non era per\u00f2 riportato il nome dell\u2019artista.<\/p>\n

      A corredo dell\u2019esposizione si \u00e8 poi organizzata una settimana di eventi, comprensiva di una raccolta fondi in favore delle famiglie colpite dalla guerra in Ucraina<\/a>. Si \u00e8 infine prestata particolare attenzione all\u2019impatto ambientale, attraverso il recupero di materiali espositivi e l\u2019impiego di carta riciclata.<\/p>\n

      Vorrei concludere ringraziando di cuore chi ha reso possibile questa nuova edizione. Oltre al gi\u00e0 citato Jasch Ninni, pilastro centrale di tutta l\u2019organizzazione nonch\u00e9 dell\u2019associazione Artes, un doveroso ringraziamento va Jessica Spagnolo per avermi aiutata trasmettendo la sua esperienza da curatrice; a Tiziana Vico per il suo aiuto nelle operazioni di allestimento; ad Erika Fracassa per l\u2019aiuto nell'organizzazione degli eventi; alla splendida Galleria Febo e Dafne e ai suoi incredibili galleristi; alla fantastica giuria; al fondamentale supporto della Fondazione CRT, nonch\u00e9 a quello di Antichit\u00e0 Belsito e Momarte che hanno curato i premi delle sezioni in gara; alle fotografe Elisa Cavassa, Daniela Gaggero e ai fotografi Michele Pio Ciciretti e Claudio Zambotto; a tutti i patrocini e alle realt\u00e0 che si sono rese disponibili a rendere, quella attuale, un\u2019edizione davvero speciale.<\/p>\n

       <\/p>\n

      La curatrice della mostra Lucrezia Cusato<\/strong><\/p>\n

       <\/p>\n

      This is the first time that I play the role of the curator for the Artes International Exhibition; a splendid and exciting opportunity for which I would sincerely like to thank the President of the association, Jasch Ninni, who guided, supported, and encouraged me during all the months preceding the event.<\/em><\/p>\n

      The last edition was led by the theme <\/em>Flows and Beyond; with the intention of deepening and broadening the topic, this year was chosen as the title and guideline <\/em>Sedimentis. Memories of stratifications.<\/p>\n

      Flows, by their very nature, over time generate sediments, agglomerates that change their essence by virtue of what passes through them. Like a river that carries debris on its bed, everything takes on new appearances thanks to the intersection with neighboring territories and subjects, generating happy hybridizations but, at times, also caesuras and clashes. Sediments can be concrete: geographical places, material deposits, realities that wish to tell their existence through physical elements formed over time. But there are also mental stratifications, abstract deposits; collective and social memory are only two results of these processes. After all, even ourselves with our unconscious, personal baggage and family origins, can be defined as the result of a long series of stratifications.<\/em><\/p>\n

      The works on display, coming from all over Europe as well as from the entire national territory, wisely stage each of these aspects, sometimes co-present, sometimes isolated and explored in detail.<\/em><\/p>\n

      As in previous editions, the exhibition maintained the competition structure with awards dedicated to each of the three sections in the competition: figurative painting, abstract painting and sculpture. The choice of the awarded works, although not simple, was based on a system that was as objective as possible which provided for the sum of the votes expressed by the jury in special numbered cards, in which the name of the artist was not reported.<\/em><\/p>\n

      A week of events was then organized to accompany the exhibition, including a fundraising in favor of families affected by the war in Ukraine<\/a>. <\/em>Finally, particular attention was paid to the environmental impact, through the recovery of display materials and the use of recycled paper.<\/em><\/p>\n

      I would like to conclude by thanking those who made this new edition possible. In addition to the aforementioned Jasch Ninni, central pillar of the entire organization as well as of the Artes association, a dutiful thanks goes to Jessica Spagnolo for conveying her experience as a curator; to Tiziana Vico for her help during the set-up operations; to Erika Fracassa for helping in organizing events; to the splendid Galleria Febo e Dafne and its incredible gallery owners; to the fantastic jury; to the fundamental support of the CRT Foundation, as well as to that of Antichit\u00e0 Belsito and Momarte who took care of the prizes of the competing sections; to the photographers Elisa Cavassa, Daniela Gaggero, Michele Pio Ciciretti and Claudio Zambotto; to all the patronages and realities that have made themselves available to make the current one a truly special edition.<\/em><\/p>\n

       <\/p>\n

      The curator of the exhibition<\/em> Lucrezia Cusato<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<\/div><\/div><\/div>

      Finissage e premiazione | Galleria Febo e Dafne<\/h3>\t\t\t
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    13. \n\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t<\/li>\n\t\t<\/ul>\t\t\t\t
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      1. <\/a><\/li>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
      2. <\/a><\/li>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
      3. <\/a><\/li>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
      4. <\/a><\/li>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
      5. <\/a><\/li>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
      6. <\/a><\/li>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
      7. <\/a><\/li>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/ol>\n\n\t\t\t\t
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        \n\t\n\t\t\n\t\t\t<\/span>\n\t\t\tFoto complete dell'evento\t\t<\/span>\n\t<\/a>\n<\/div>\n<\/div><\/div>
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        LA GIURIA | THE JURY<\/em><\/h3>\n

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        \"\"Marco Enrico Giacomelli<\/strong> | Giornalista professionista e dottore di ricerca in Estetica, ha studiato filosofia alle Universit\u00e0 di Torino, Paris8 e Bologna. Tra le sue pubblicazioni:\u00a0Un filosofo tra patafisica e surrealismo. Ren\u00e9 Daumal dal Grand Jeu all'induismo<\/i>\u00a0(Roma 2011),\u00a0Di tutto un pop. Un percorso fra arte e scrittura nell'opera di Mike Kelley<\/i>\u00a0(Milano 2014) e\u00a0Un regard sur l\u2019art contemporain italien du XXIe si\u00e8cle<\/i>\u00a0(Paris 2016, con Arianna Testino). In qualit\u00e0 di traduttore, ha pubblicato testi di Aug\u00e9, Bourriaud, Deleuze, Groys e Revel. Nel 2014 ha curato la mostra (al Museo della Scienza e della Tecnologia di Milano) e il libro (edito da Marsilio)\u00a0Achille Compagnoni. Oltre il K2<\/i>. Nel 2018 ha curato la X edizione della Via del Sale in dieci paesi dell'Alta Langa e della Val Bormida. Ha tenuto seminari e lezioni in numerose istituzioni e universit\u00e0. Redige (insieme a Massimiliano Tonelli) la sezione dedicata all'arte contemporanea del rapporto annuale\u00a0Io sono cultura<\/i>\u00a0prodotto dalla Fondazione Symbola. Insegna Critical Writing alla NABA di Milano. \u00c8 cofondatore e vicedirettore editoriale di Artribune.<\/p>\n

        Professional journalist and PhD in Aesthetics, he studied philosophy at the Universities of Turin, Paris8 and Bologna. Among his publications: \"Un filosofo tra patafisica e surrealismo. Ren\u00e9 Daumal dal Grand Jeu all'induismo\"<\/i> (Roma 2011), \"Di tutto un pop. Un percorso fra arte e scrittura nell'opera di Mike Kelley\"<\/i> (Milano 2014) and \"Un regard sur l\u2019art contemporain italien du XXIe si\u00e8cle\"<\/i> (Paris 2016, with Arianna Testino). As a translator, he has published texts by Aug\u00e9, Bourriaud, Deleuze, Groys and Revel. In 2014 he curated the exhibition (at the Museum of Science and Technology in Milan) and the book (published by Marsilio) \"Achille Compagnoni. Beyond K2\". In 2018 he curated the 10th edition of the Via del Sale in ten towns of the Alta Langa and Val Bormida. He has given seminars and lectures in numerous institutions and universities. He writes (together with Massimiliano Tonelli) the section dedicated to contemporary art of the annual report I am culture produced by the Symbola Foundation. He teaches Critical Writing at NABA in Milan. He is co-founder and deputy editorial director of Artribune.<\/em><\/p>\n

         <\/p>\n

        \"\"Cristina Giudice<\/strong> | Docente di Storia dell\u2019arte all\u2019Accademia Albertina di Belle Arti di Torino. Si occupa di femminismo e arte contemporanea, o meglio, studia l\u2019arte contemporanea in un\u2019ottica femminista. Ha partecipato a convegni internazionali e ha scritto articoli e brevi saggi riguardo ad esempio le guerre nella ex Jugoslavia; il concetto di differenza sessuale e la costruzione sociale dei corpi; gli studi postcoloniali in rapporto all\u2019arte contemporanea; i concetti di margine e di confine correlati all\u2019idea di borderscapes come modalit\u00e0 per costruire identit\u00e0; i Critical Animal Studies. Fa parte da vent\u2019anni di un gruppo di ricerca femminista a Torino ed \u00e8 stata vicepresidente della Sil.<\/p>\n

        Professor of History of Art at the Albertina Academy of Fine Arts in Turin. She is specialized in feminism and contemporary art, or rather, she studies contemporary art from a feminist point of view. She has participated in international conferences and have written articles and short essays concerning, for example, the wars in the former Yugoslavia; the concept of sexual difference and the social construction of bodies; postcolonial studies in relation to contemporary art; the concepts of margin and border related to the idea of \u201cborderscapes\u201d as a way to build identities; the Critical Animal Studies. She has been part of a feminist research group in Turin for twenty years and have been vice president of Sil.<\/em><\/p>\n

         <\/p>\n

        \"\"<\/p>\n

        Gabriele Romeo<\/strong> | Critico d\u2019arte e curatore, insegna Storia dell\u2019arte contemporanea, Fenomenologia delle arti contemporanee e Storia delle arti applicate all\u2019Accademia Albertina di Belle Arti di Torino. Nel 2017 \u00e8 stato curatore del Padiglione dello Stato Plurinazionale della Bolivia alla 57\u00aa Biennale d\u2019Arte di Venezia. \u00c9 inoltre presidente della sezione italiana di AICA (Associazione Internazionale dei Critici d\u2019Arte).<\/p>\n

        Historian, art critic and curator, he teaches History of Contemporary Art, Phenomenology of Contemporary Arts and History of Applied Arts at the Albertina Academy of Fine Arts of Turin. In 2017 he was the curator of the Plurinational State of Bolivia's Pavilion, at the 57th Venice Biennale of Art. He is also president of the Italian section of AICA (International Association of Art Critics).<\/em><\/p>\n

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        Pittura figurativa<\/h3>\n
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      8. \n\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t<\/li>\n\t\t\t\t
      9. \n\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t<\/li>\n\t\t\t\t
      10. \n\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t<\/li>\n\t\t<\/ul>\t\t\t\t
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        1. <\/a><\/li>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
        2. <\/a><\/li>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
        3. <\/a><\/li>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/ol>\n\n\t\t\t\t
          \n\t\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t<\/em>\n\t\t\t\t\t<\/a>\n\t\t\t\t<\/div>\n\n\t\t\t\t
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          Scultura<\/h3>\n
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          1. <\/a><\/li>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
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          3. <\/a><\/li>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/ol>\n\n\t\t\t\t
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            Pittura astratta<\/h3>\n
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          5. \n\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t<\/li>\n\t\t\t\t
          6. \n\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t<\/li>\n\t\t<\/ul>\t\t\t\t
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            1. <\/a><\/li>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
            2. <\/a><\/li>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
            3. <\/a><\/li>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/ol>\n\n\t\t\t\t
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              Le opere vincitrici<\/h3>\n
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              Sezione pittura astratta | Abstract painting section<\/em><\/b><\/p>\n

              1) Silvano Sbaragli<\/p>\n

              2) Francesca Volponi<\/p>\n

              3) Anthi Simeonidou<\/p>\n

              \n

              Sezione pittura figurativa |\u00a0 Figurative painting section<\/em><\/b><\/div>\n<\/p>\n

              1) Chiara Valentina Calcinai & Federico Marcoaldi<\/p>\n

              2) Enzo Lauria<\/p>\n

              3) Ellen Holleman<\/p>\n

              \n

              Sezione scultura | Sculpture section<\/em><\/b><\/p>\n

              1) Samantha Turci & Ilaria Ricchi<\/p>\n

              2) Jean Phillippe-Deugnier<\/p>\n

              3) Sandra Gargowitsch<\/p>\n<\/div>\n<\/div><\/div>

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              <\/h3>\n

              GLI\/LE ARTISTI\/E | THE ARTISTS<\/em><\/h3>\n

              \n

              Sezione Pittura Astratta | <\/strong>Abstract Painting Section<\/strong><\/em><\/p>\n

              Alessandra Chiusolo
              \nSilvia Finetti
              \nSergio Mario Illuminato
              \nLeori Jessica
              \nLorenzo Pompeo Lombardo
              \nAmbra Romano
              \nSilvano Sbaragli
              \nAnthi Simeonidou
              \nFrancesca Volponi<\/p>\n

              \n

               <\/p>\n

              Sezione Pittura Figurativa | <\/strong>Figurative Painting Section<\/strong><\/em><\/p>\n

              Chiara Valentina Calcinai & Federico Marcoaldi
              \nEnnio Cobelli
              \nBianca Andreea Constantin
              \nSerena Gandini
              \nEllen Holleman
              \nNadia Larosa
              \nEnzo Lauria
              \nGiulia Mezza
              \nAngela Pavone
              \nClaudia Tor\u00e1n Tortajada
              \nAntonio Zenadocchio
              \nCarlo Zulian<\/p>\n

              \n

               <\/p>\n

              Sezione Scultura | <\/strong>Sculpture Section<\/strong><\/em><\/p>\n

              Luca Angelina
              \nJean-Philippe Deugnier
              \nSandra Gargowitsch
              \nTatiana Lobatch
              \nVincenzo Matarazzo
              \nLiala Polato
              \nSamantha Turci & Ilaria Ricchi<\/p>\n<\/div>\n<\/div><\/div>

              Premiazione<\/h3>